Paris Photo 2016

STAND A38 — Avec Tiane Doan na Champassak, Luigi Ghirri, Mario Giacomelli, Alexander Gronsky, William Klein, Hiroshi Takizawa, Sebastião Salgado, Toshio Shibata, Lek & Sowat, Yves Marchand & Romain Meffre. Multiple par essence, la photographie s’inscrit désormais au cœur de gestes artistiques qui conduisent à l’épreuve unique. Le stand étudie ces expériences à travers l’exploration des postures suivantes : 

 

L’intervention de l’artiste dans la chambre noire : 

Avec Teamwork makes the Dream work (2015-2016), les street-artistes Lek & Sowat, de la Villa Médicis se réapproprient les images du duo Marchand et Meffre en traçant sur papier sensible des formes géométriques et des lettrages abstraits au liquide révélateur. Quant à Tiane Doan na Champassak, il travaille dans Transcriptions (2015-2016), avec des photographies couleur anonymes imprimées sur des papiers rares datant des XVII et XVIIIe siècles. 

 

Le choix artistique : 

Yves Marchand & Romain Meffre explorent avec Budapest Courtyards, l’architecture des cours d’immeubles de Budapest (2015-2016). Ils présentent cette nouvelle typologie sous la forme d’une installation unique. Dans une série inédite, réalisée à Saint-Pétersbourg et au Japon, le photographe estonien Alexander Gronsky juxtapose pour sa part avec Schema (2014-2015), plusieurs photographies réalisées au même endroit au 35 mm, mais sous des angles différents. L’objectif : semer le doute. 

 

L’intervention de l’artiste sur le tirage : 

William Klein reconsidère l’objet même de la planche-contact en isolant l’image élue, en la tirant en grand format et en la cernant d’épaisses lignes de peinture. Des « contacts » complets, originaux et uniques, en hommage à la ville de Paris à découvrir au premier étage du Grand Palais, au cœur du secteur « Prismes », dans le Salon d’Honneur. Avec Thaïkini (2016), Tiane Doan Na Champassak explore les thèmes de la censure et de la sexualité au sein des magazines érotiques thaïlandais des années 60 et 70. A partir d’une collection de 4000 coupures il a réalisé des collages inédits. Hiroshi Takizawa, jeune artiste japonais dépasse la prise de vue photographique en remplaçant l’appareil photo par un scanner qu’il utilise pour saisir les surfaces de différents objets : rideaux, draps, peau etc. Entre sculpture et photographie, construction et destruction, son travail consiste ensuite à manipuler l’œuvre obtenue en la pliant, en la froissant et en l’encadrant. 

 

La pièce historique

Le photographe japonais Toshio Shibata propose un ensemble inédit de tirages vintages qui ont servi à la fabrication de son premier livre de photographies « Photographs ». Tirées en 1991, les images de cette série (1983-1990) sont uniques : un autre set est précieusement conservé par l’artiste, le 3e a intégré les collections du MoMa de New York. À la fin des années 1980, Luigi Ghirri réalise de nombreuses photographies de l’Atelier Morandi (1989-1990). Il en résulte un portfolio de 23 tirages chromogènes signés par sa femme Paola Ghirri juste après sa disparition. Des vintages uniques de Mario Giacomelli provenant de la Fondation Sassoferrato seront également proposés. Le photographe franco brésilien Sebastião Salgado présentera enfin un set unique de collection de la série « Koweit », tiré sur un papier Polymax Fine Art enrichi aux sels d’argent réalisé spécialement par Kodak pour le photographe.